2024-01-21 13:54:00
- Por Steven McIntosh
- reportero de entretenimiento
22 de enero de 2024
Fuente de la imagen, Imágenes de Searchlight
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La estrella de Fleabag, Andrew Scott, protagoniza All of Us Strangers, que ha sido nominada a seis premios Bafta Film Awards.
All of Us Strangers, una nueva película nominada al Bafta protagonizada por Andrew Scott, sigue a un hombre de mediana edad que regresa a la casa de su infancia y tiene una serie de conversaciones con sus padres durante las siguientes semanas.
Hay un giro. Sus padres llevan muertos más de 30 años.
Su madre y su padre, interpretados por Claire Foy y Jamie Bell, murieron en un accidente automovilístico cuando él aún era un niño. Por tanto, las interacciones que el personaje Adam tiene con ellos a medida que avanza la película son imaginadas.
Adam sólo puede adivinar cuáles podrían haber sido sus reacciones ante su vida adulta; su trabajo, personalidad y, lo más importante, su sexualidad. Sus padres mantienen la edad que tenían cuando murieron, razón por la cual los actores que los interpretan son más jóvenes que Scott.
Ni Adam ni el espectador siempre distinguen fácilmente la fantasía y la realidad. Adam vive su vida en una bruma de ensueño, algo que marca el ambiente de la película. El resultado es una pieza de cine melancólica y absorbente que aborda temas de dolor, pérdida, identidad y aislamiento.
«Más que nada, se trata de alguien que mira hacia el pasado para entender cómo avanzar y tener conversaciones con el pasado como una forma de sentirse más seguro en el mundo», le dice el director Andrew Haigh a >.
«No es el dolor visceral del dolor y la pérdida inmediatos», continúa. «Quería hablar sobre el dolor en todos los ámbitos, todo el tipo de dificultad, trauma y pérdida que todos experimentamos a lo largo de nuestra vida».
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De izquierda a derecha: Claire Foy, Andrew Scott, el director Andrew Haigh y Jamie Bell
La idea de las conversaciones previstas resultará identificable para muchos que han perdido a alguien cercano. Desear que un padre, pareja o amigo estuviera vivo para compartir momentos del presente es natural, y puede ser un ejercicio de pensamiento útil y reconfortante considerar las conversaciones que deseaba haber tenido entonces, o las que desearía poder tener ahora.
«Cualquier tipo de pérdida, ya sea por muerte o por el divorcio de los padres, la ruptura de una familia, un amigo cercano que se muda, sea lo que sea, hay cosas en nuestra vida que dejan una huella», dice Haigh.
«Siempre están ahí y burbujean, crecen y existen para siempre. Y a veces hay que mirarlos hacia atrás y encontrar una manera de hablar con ellos y descubrirlos nuevamente, porque es necesario hacerlo a medida que avanza en su vida. La vida no desaparece.»
Tomar una película con una premisa tan sombría y convertirla en algo tan agradable es todo un truco, pero Haigh lo ha hecho muy bien. All of Us Strangers ha recibido críticas abrumadoras de cuatro y cinco estrellas desde su estreno en los festivales de cine de otoño.
«Es un ejercicio conmovedor y profundamente melancólico sobre el intento de tender un puente entre el pasado y el presente, una investigación cósmica para resolver todo lo que no se dijo a través de segundas oportunidades que nunca existieron», escribió Tomris Laffly de The Wrap.
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Bell y Foy, ambos más jóvenes que Scott, interpretan a sus padres, que permanecen en la cabeza de Adam desde la edad que tenían cuando murieron.
David Rooney, de The -, estuvo de acuerdo: «Si bien se desarrolla en un estado de sueño confuso enraizado en la soledad de Adam y la suspensión emocional que le ha impedido seguir adelante, de ninguna manera es una decepción. Es algo hermoso, sincero e inolvidable».
All of Us Strangers ha sido nominada a seis premios Bafta Film Awards, incluida la película británica destacada y el mejor director para Haigh. Las nominaciones al Oscar se anunciarán el martes.
La película está basada en la novela Strangers de 1987 de Taichi Yamada, pero si bien los componentes básicos son similares, existen algunas diferencias notables entre el texto original y la película.
La novela original, ambientada en Tokio, parece «una historia de fantasmas más tradicional», señala Haigh. «Hay una historia de amor heterosexual al lado, ningún elemento queer».
Pero en la adaptación cinematográfica, la homosexualidad de Adam está al frente y al centro, y se desarrolla a través de una relación que se desarrolla gradualmente con un hombre más joven, Harry, uno de los únicos residentes en su torre de Londres.
Harry, interpretado por la estrella de Aftersun y Normal People, Paul Mescal, se encuentra ocasionalmente con Adam dentro y alrededor del edificio casi vacío, consciente de una cierta fricción romántica entre ellos.
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La estrella de Aftersun, Paul Mescal (izquierda), interpreta al vecino de Adam y se desarrolla un romance entre los dos.
«Quería a alguien que supiera que era un actor brillante que pudiera atravesar transiciones emocionales muy difíciles en esta película», explica. «Pero también quería a alguien que fuera gay y que pudiera entender los matices de esas cosas de las que se habla bajo la superficie o en los márgenes de la historia».
«Es algo interesante por lo que tienen que pasar muchos homosexuales. Y es difícil explicar que tuvieras algo dentro de ti que sentías que podría separarte de tus padres y que ellos te rechazarían por ello».
Adam creció en la década de 1980, una época en la que la sociedad aceptaba mucho menos la homosexualidad, particularmente a la luz de la crisis cada vez más profunda del sida, una enfermedad que muchos en ese momento pensaban erróneamente que afectaba casi exclusivamente a los homosexuales.
Haigh dice que estaba interesado en elegir a un actor que «entendiera a un nivel visceral el miedo a tener que salir del armario, el miedo al rechazo, el miedo a crecer a la sombra del sida, todas las cosas que afectaron a una generación de personas queer». «.
Mescal, en cambio, no es gay, aunque su personaje aparece en muchas menos escenas. El actor ha argumentado que el debate sobre actores heterosexuales que interpretan papeles homosexuales es simplista y que lo más importante es el director y las intenciones de la película.
«Depende de quién esté a cargo de contar la historia», dijo recientemente Mescal al Sunday Times. «El problema es que ha habido tantas actuaciones queer en el cine que han sido ofensivas, pero eso se debe a que los realizadores y los actores han sido descuidados. No creo que esta película exista en esa conversación en absoluto».
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El director dice que era importante tener un actor gay como Scott en el papel principal
Para empezar, a los padres de Adam inicialmente no les entusiasma oír hablar de su sexualidad. Pero no lo rechazan de plano. En cambio, parecen más confundidos y curiosos acerca de su estilo de vida. Gradualmente se van calentando a medida que aprenden.
«Fue una época realmente difícil para mucha gente, los padres no los aceptaban y al mundo no le gustaban los homosexuales en aquel entonces. Así es como nos sentíamos, de todos modos, como homosexuales», recuerda Haigh. «Así que necesitaba que hubiera verdad en ello, necesitaba que los padres tuvieran una reacción complicada, pero también necesitaba que al final lo aceptaran porque Adam absolutamente necesitaba eso.
«Y también», añade, «es una realidad que, si esos padres no hubieran muerto, habrían comprendido lo queer y lo habrían aceptado, porque eso es lo que hemos visto que sucede en el mundo».
En el Reino Unido, todavía, en muchos aspectos, un país de labio superior rígido, la idea de explorar y discutir los sentimientos y la sexualidad tan profundamente podría funcionar para una película, pero en realidad es una perspectiva horrible.
«Somos terribles a la hora de decir las cosas que tenemos que decir», coincide Haigh. «Pero sí creo que los británicos son buenos para expresar esos sentimientos sin tener esas conversaciones. Los estadounidenses a menudo piensan que estamos reprimidos y no queremos hablar de ello. No creo que eso sea cierto, creo que simplemente hacer las cosas un poco diferente.
«Podemos preparar una taza de té para alguien, y eso es una expresión de amor, sin que necesitemos decir ‘te amo’. Hacemos las cosas de una manera que expresa nuestro sentimiento emocional, sólo que a través de otros métodos».
All of Us Strangers está en cines a partir del viernes 26 de enero.
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