Lo esperábamos y ya no lo esperábamos, Megalópolis, el ambicioso fresco de Francis Ford Coppola, anunciado y luego pospuesto desde hace cuarenta años. Al final, el veterano cineasta la autoprodujo, invirtiendo 120 millones de dólares de su propio bolsillo. No es la primera apuesta del más megalómano de los directores americanos, que casi pierde la cabeza durante el rodaje de pesadilla deApocalipsis ahora (es el apocalipsis) y que estuvo al borde de la quiebra tras el fracaso de uno del corazon. Un último desafío para una película final, por tanto. Por desgracia, el majestuoso canto del cisne esperado en Cannes resultó ser un terrible contratiempo. Coppola, dos veces ganador de la Palma de Oro, es poco probable que gane una tercera con Megalópolis.
Pocas veces he visto a un cineasta talentoso –y el talento de Coppola es tan innegable como considerable– fracasar, o finalmente fracasar, hasta este punto. Porque de eso se trata. A pesar de su selección en competición oficial, la película aún no ha interesado a ningún distribuidor norteamericano para su estreno en salas: una vez vista, es comprensible.
Nada funciona en esta llamativa distopía cargada de efectos especiales que van desde lo normal hasta lo mediocre.
La historia, reescrita 300 veces, dice Coppola en Feria de la vanidad, toma varias figuras de la antigua Roma y las sitúa en el contexto de una Nueva York del futuro cercano. Y poner pomposos diálogos de Shakespeare, infundidos con expresiones modernas de una manera completamente aleatoria, en boca de todas estas hermosas personas.
Los proverbiales clavos en una pizarra son música en comparación con el galimatías que se escucha en este revoltijo narrativo lleno de ideas inacabadas.
De hecho, como era de esperar, considerando la problemática génesis del escenario, la trama es, por decirlo suavemente, inestable.
Seguimos a César, un arquitecto que tiene el don de detener el paso del tiempo. Idealista y, sí, un poco megalómano, César pretende transformar la ciudad en una utopía para todos, algo que el alcalde conservador no ve con buenos ojos. Y está Julia, la hija del político, que desarrolla una fascinación, luego un afecto, por César…
A esto se suman las tramas secundarias sobre la prima celosa de César, que adopta un personaje trumpiano, así como sobre la ex amante de César, que todavía lo ama a pesar de que se casó con el tío rico de este último. Freewheeling, Shia LaBeouf y Aubrey Plaza entretienen en estas partituras caricaturizadas, si no convincentes.
En cualquier caso, lo están haciendo mejor que Adam Driver (ferrari), quien, en el papel de César, tiene grandes dificultades para ajustar sus niveles de intensidad: a veces resulta involuntariamente divertido.
Además, éste es uno de los muchos problemas de Megalópolis : la película te hace reír irreprimiblemente cuando quiere ser seria, pero resulta vergonzosamente ineficaz cuando intenta ser cómica. En cuanto a la historia de amor, permanece incorpórea, aunque Coppola la sitúa en el centro de su película.
Supuesta artificialidad
En este sentido, si seguimos asociando al cineasta con la violencia machista desde sus obras maestras El Padrino (El Padrino), El Padrino Parte II (El padrino II) y obviamente Apocalipsis ahorael amor es también una parte de su ADN cinematográfico.
con lo antes mencionado uno del corazonEn , la hermosa y gran película maldita que casi le cuesta la carrera, Coppola reveló un supuesto lado romántico. Enteramente construida en el estudio, esta otra autoproducción demiúrgica relata la odisea de una pareja separada, cada uno de los cónyuges piensa en comenzar una nueva vida con la pareja de sus sueños… antes de cambiar de opinión.
Este romanticismo se constató posteriormente en la maravillosa Peggy Sue se casó (Peggy Sue se casó), donde la heroína, que regresa al pasado, pretende no volver a enamorarse de su futuro exmarido… antes de cambiar de opinión.
Rebelotear en Drácula de Bram Stoker (Drácula de Bram Stoker), sin duda la adaptación más centrada en la historia de amor “a través del tiempo” entre Mina y el conde vampiro.
Encontramos un poco de estas tres películas en Megalópolis : la artificialidad voluntaria y magnificada de uno del corazon y Drácula (aquí pasamos de los trucos físicos a los efectos digitales), el juego temporal de Peggy Sue Mot Casadalos amores frustrados en el centro de las tres películas…
Si tan solo el resultado hubiera sido de calidad comparable.
Todo se derrumba
A pesar del copioso presupuesto, los decorados y el vestuario parecen barato, especialmente durante escenas que tienen lugar durante el día. Estos pasajes son especialmente dolorosos para la vista porque están encuadrados e iluminados de forma desordenada: se podría creer que el director de fotografía, Mihai Mălaimare Jr. (Sombrío), estuvo entonces ausente.
Las secuencias nocturnas, que precisamente evocan la estética onírica saturada de uno del corazon, son los más interesantes, pero parecen pertenecer a una película diferente. Aquí y allá, Coppola hace guiños a sus ídolos del pasado: Fellini, Powell y Pressburger…
Pasan los largos minutos (138 en total), y todo se derrumba. El miedo prevalece, ya que Megalópolis oscuro en tonterías.
François Lévesque está en Cannes invitado por el festival y gracias al apoyo de Telefilm Canada.