El programa de la 77ª edición del Festival de Cannes ha entrado en su segunda mitad. Y finalmente vivimos el evento. Un cine físico del que salgo roto como juguetes, bellamente sacudido y con imparables carcajadas curativas. El tan comentado puñetazo en el estómago finalmente lo asestó Coraline Fargeat con el satírico horror corporal The Substance.
La jeringa inyecta una sustancia misteriosa en la yema del huevo. Y he aquí la yema se parte en dos. Luego vemos la formación de una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. Incluye a Elisabeth Sparkle (Demi Moore), quien actúa en aeróbicos televisados. Un set de los 80 al estilo de Let’s Practice en el ritmo, pero con esteroides, te llamará inmediatamente la atención. El espíritu de los viejos tiempos también recorre los pasillos del estudio cuando Elisabeth escucha al extravagante productor Harvey (Dennis Quaid): quiere despedirla, es demasiado mayor. Una Elisabeth envenenada acepta una extraña oferta para participar en el programa de salud de sustancias, que promete crear su yo más joven con unas cuantas inyecciones. La condición es que tienes que cambiar tu cuerpo regularmente: una semana en un cuerpo joven, otra en uno viejo. Y así aparece en escena Sue (Margaret Qualley). Pero las semanas interrumpidas de vida pronto dejan de ser suficientes para ella. En Elisabeth, sin embargo, la alternancia retrasada comienza a manifestarse de manera significativa.
La directora francesa Coralie Fargeat se basa en la provocación física francesa al estilo de Gasapar Noé, que mezcla con los horrores disolutos del primer Peter Jackson. También le fascinan los experimentos científicos y la obsesión de los personajes conocidos de las películas de David Cronenberg.
«Lo que me gusta de su escritura es que analiza cómo nosotros mismos hemos adoptado la visión masculina de las mujeres», dijo Demi Moore en Cannes. «Aunque la versión más joven y mejor de mi personaje tiene grandes oportunidades, todavía anhela la misma validación». La directora, que debutó en 2017 con el revelador thriller Revenge, añadió: «Quería centrarme en el personaje». Cuerpo de mujer; Como mujeres nos define la forma en que nos percibe la sociedad. La violencia que nos infligimos a nosotros mismos es la violencia de nuestro entorno”.
Fargeat logra mantener la estilización, así como la idea de la belleza como droga, no sólo para los detestables productores de televisión, sino en definitiva para la dueña de ese hermoso cuerpo. Al mismo tiempo, es capaz de proporcionar a la pantalla giros inesperados y cada vez más locos, que enloquecieron al público del cine Debussy de Cannes, casi aclamando el fútbol. La última vez que viví algo similar en Cannes fue Drive con Ryan Gosling, hace trece años.
El mencionado Cronenberg proyectó el lunes por la tarde su novedad en competición The Shrouds (Rubaše). Es un espectáculo apagado, tal vez hasta el punto de arder. Vincent Cassel con un traje de Saint Laurent (productor de cine) como Karsh se parece al propio director con su cabello peinado y sus rasgos afilados. Es el dueño de un cementerio tecnológicamente avanzado que te permite observar la descomposición de los cuerpos de tus seres queridos. Karsh inventó todo por el dolor por la muerte de su esposa Becca (Diane Kruger).
Cuando su tumba es destrozada, Karsh se encuentra en una red de dudas. ¿Está siendo perseguido por espías del gobierno chino que buscan patentes tecnológicas? ¿O el antiguo compañero de Maura que instaló Hunny, el compañero de IA con la voz de Becca en la computadora de Karsh? ¿O tal vez un médico misterioso y al mismo tiempo amante de su esposa? Karsh cuenta con la ayuda en su búsqueda de su cuñada Terri (Diane Kruger nuevamente), quien está sexualmente excitada por las teorías de conspiración.
La película estilísticamente minimalista destaca por sus diálogos inteligentes y sus actuaciones centradas, pero probablemente sólo agradará a los devotos fans de Cronenberg o a los partidarios de películas en fase de desarrollo. En resumen, Coraline Fargeat superó a su maestro Cronenberg tanto en ferocidad como en coraje. ¿Será suficiente para la Palma de Oro? Los aplausos para The Substance duraron este año un récord de 13 minutos.