La tragedia de Salomé. canción elegíaca
Peter-Philipp Staemmler, Orquesta Sinfónica de la Radio de Frankfurt, Alain Altinoglu.
Tras un primer álbum dedicado a César Franck, en 2022, el director Alain Altinoglu confirma, con Florent Schmitt (1870-1958), sus afinidades con la música francesa. Poco conocido, el compositor francés es sin duda una figura significativa de la primera mitad del siglo XX.Y siglo. Altinoglu prefirió la primera versión de la suite orquestal que tomó de su Tragedia de Salomé, un fresco sonoro chispeante dedicado a Stravinsky. Sobre la historia bíblica de la hija sulfurosa de Herodías, que obtuvo la cabeza del profeta Juan Bautista, después de seducir a Herodes con su danza de los siete velos, Schmitt compuso naturalmente música sensual, llena de exotismo, llevada al paroxismo de la violencia y deseo. Con estos excesos, el canción elegíaca para violonchelo, Presentado en su versión para gran orquesta de 1911, proporciona un antídoto refrescante. Marie-Aude Roux
Música clásica/musical.
Con ellos
Obras de Cécile Chaminade, Claude Debussy, Mel Bonis, Claude Arrieu, Lise Borel y Francis Poulenc de Mathilde Caldérini (flauta) y Aurèle Marthan (piano).
Miembro de la Orquesta Filarmónica de Radio Francia con categoría de “supersolista”, Mathilde Caldérini encarna, a sus 34 años, el renacimiento de la escuela de flauta francesa. Su timbre nacarado, su calidad de aliento y su forma siempre sensible de tocar evitan algunas páginas de este ambicioso programa (el concertinopor Cécile Chaminade, la sonatina, de Claude Arrieu) para que parezca estrictamente decorativa. Noble “con ellos”, ya que las mujeres aparecen como compositoras o inspiradoras (de lejos, en el caso de las obras de Claude Debussy y Francis Poulenc), este panorama tan agradable encuentra su equilibrio entre las referencias (Jeringuilla Y Epígrafes antiguosde Debussy, interpretada con sensualidad) y descubrimientos (el magnífico sonatade Mel Bonis, y lo incierto Espejode la joven Lise Borel, que permite que el piano cristalino de Aurèle Marthan refleje algunas imaginativas duplicaciones de la flauta judía de Mathilde Caldérini). Pietro Gervasoni
Música clásica/musical.
Vives en Eaubonne. Llévame a la luna
La señora Rhoda Scott, “The Barefoot Lady” (toca descalza el pedal del bajo de su órgano Hammond B3), nació en Dorothy, Nueva Jersey, el 3 de julio de 1938. Brillantemente joven, obtuvo, durante veinte años, grandes éxitos. con su Lady Quartet (la flor y nata del jazz femenino). Aquí está en trío (Thomas Derouineau, batería y Nicolas Peslier, guitarra). Distinción, generosidad, energía, todo es un mito. De Llévame a la luna tiene Impresiones (John Coltrane), doce estándares que nunca grabó; algunos ángeles de la guarda (Jean-Michel Proust para el texto, Jean-Pierre Vignola para la dirección); un equipo infalible (desde Bruno Minisini hasta Stéfan Patry para la delicada preparación de B3); El invernadero de Eaubonne (Val-d’Oise) como escenario; Nada se deja al azar. Obra maestra. Francesco Marmande
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