El cantante y guitarrista del grupo Elán, Jožo Ráž, es una figura muy conocida, no sólo por su carrera como músico, sino también por sus opiniones controvertidas (comunista convencido, budista practicante). Jan Gogola, por el contrario, es conocido principalmente como dramaturgo y documentalista, cuyos retratos de no ficción son los más llamativos. roca de la vida en Old King por Catapult y Kateřina Šedá y Kateřina Šedá: cómo nace un mitosobre un artista conceptual checo. Gogol, que anteriormente había rodado un corto medallón en un ciclo sobre Ráž, filmó EL JOJO ETERNO O CÓMO CONOCÍ UNA ESTRELLA durante un período de siete años, de 2011 a 2018. Debido a la popularidad de Ráž, el documental time-lapse resultante se presentó por primera vez en Eslovaquia. A finales de enero llega también a los cines checos, donde suele ir acompañada de una delegación.
Ball Lightning: un nuevo documental muestra el lado oscuro de la personalidad de Ráža pdc, klb, marek
Marie advierte al público amante del impulso que “El documental contiene las imágenes necesarias de los conciertos, pero no trata sobre la música y la carrera musical de Jožo Ráž. La primera mitad del título ya sugiere que la muerte, la mortalidad y por tanto la inmortalidad serán temáticas. El tema principal es la incapacidad de Jož para admitir su propia finitud, expresada en su frase: «Nunca creeré que moriré». Sería una gran sorpresa para mí si eso sucediera’”. Comparado con otros retratos, según Marie, éste tiene “un mínimo de materiales secundarios y otros interlocutores. Al contrario, al músico se le deja el máximo espacio para expresarse, sin provocaciones de primer orden por parte del director, incluso cuando se trata de temas controvertidos como el apoyo de Ráž a Mečiar o su opinión sobre el comunismo.»
Marek también cree que Věčný Jožo no es una biografía ordinaria y no ficticia: «A diferencia de los retratos de Olga Sommerová, por ejemplo, no existe un mapa convencional de la vida y la obra, no hay una hagiografía prematura, es decir, la secularización de una persona. El documento situacional de designación es significativo al principio, como si se tratara de registrar situaciones poco relacionadas entre sí. Posteriormente, probablemente también gracias a la rica experiencia de Gogol en la dramaturgia, se consolidaron y desarrollaron motivos (creencias comunistas, La confesión budista), la influencia en la comunidad de fans) y los temas (muertes) se entrelazan en las situaciones. Son ejemplares la secuencia recurrente del encuentro con motivo del cumpleaños y el punto final con la entrega de regalos: Jožo afirma que los Pitufos son una utopía comunista y que se ve a sí mismo como una combinación del Padre Pitufo y Gárgamel, por lo que recibe las figuras de los Pitufos como regalo. Con cierta distancia y alegría se puede ver la continuación de la escuela documental de Vachko: puesta en escena admitida, ironía sarcástica, profundización a través de diálogos aparentemente banales.»
Marie no es de las que cantan para sí misma sobre el agua, lo que me mantiene a flote, etc. El eterno Jožo o Cómo conocí una estrella de ella solo tiene 60%. También pasa la música de Marko Ráž, pero se aprecia el retrato-documental situacional 80%.
las hadas de oscar
HADAS DE Inisherin Originalmente estaban pensados para completar una trilogía ambientada en una de las Islas Aran, con la primera parte, The Inishmaan Cripple, y la segunda, Teniente de Inishmore – se puede ver en el teatro. La tercera parte, que lleva el nombre de la más pequeña de las tres islas Aran ubicadas en la bahía de Galway en el oeste de Irlanda, también se creó como película teniendo en cuenta las restricciones cinematográficas de COVID. Colin Farrell y Brendan Gleeson volvieron a aparecer ante la cámara en una acción difícil de clasificar, a medio camino entre una comedia negra, un drama psicológico, un retrato colectivo de un lugar y una época y una antigua tragedia al estilo irlandés. moralidad. Pero espera más En BrujasAunque también se trata de amistad de vida o muerte, no sería apropiado. Mientras que el primer largometraje de McDonagh fue nominado al Oscar y el penúltimo Tres vallas publicitarias en las afueras de Ebbing directamente a siete (de los cuales ganaron dos actores), Hadas de Inisherin Tienen exactamente nueve nominaciones.

Hadas de Inisherin. (2022)
Autor: Halcón
¿Las hadas ganarán un Oscar por película, dirección, guión original, edición, música o cualquiera de los premios de actuación (para Colin Farrell por interpretación principal, Brendan Gleeson y Barry Keoghan como actor de reparto, Kerry Condon como actriz de reparto)? Aún no lo sabemos, pero según el crítico de Kulové Blesk lo importante es que la película es muy buena. Marie Barešová cree que la obra es «menos adecuada para el público que las obras anteriores de McDonagh, tanto en términos temáticos como de dirección. A pesar de una serie de momentos divertidos, la ansiedad y la depresión dominan el tono dominante, la atmósfera melancólica de una isla irlandesa aislada de hace cien años con un paisaje duro y una vida monótona en una pequeña comunidad, donde todos saben todo sobre los demás. y tampoco respetan la privacidad de nadie es específico. María aclara. Además de lo anterior, destaca «principalmente las actuaciones de los actores, no sólo Farrell y Gleeson, sino también Kerry Condon y Barry Keoghan».
Marek está de acuerdo y lo agradece»todos los conocemos en una posición actoral diferente a la que estamos acostumbrados a verlos, mientras actúan con maestría, de una forma nada espectacular: Farrell, por ejemplo, con sus cejas y tono de voz, Gleeson con su postura corporal, su andar y la comisura de su boca, la expresión de la parte inferior de su rostro. Igualmente precisa, pero no espectacular, toda la película trata sobre la ruptura de amistades, sobre la soledad, sobre la desesperación e incluso la depresión, sobre intentar estar en algún lugar, o pertenecer a algún lugar, echar raíces o liberarse, ser mezquino o, por el contrario, al contrario, perdonar», Marek describe motivos y temas complejos, interpretaciones ingeniosas. «Es un placer verlo y escucharlo. No sólo por la forma en la que se filman las Hadas (por ejemplo cómo trabajamos con el color de los trajes y su transformación dependiendo de la naturaleza de los personajes y el cambio en su relación), sino también por cómo están escritos y contados, con un sentido del lenguaje, del ritmo, de ampliación de la perspectiva”.
María quedó encantada por las hadas de Inisher. 80%Puntuación hasta 90%.
Gran libertad irónica
Hadas de Inisherin hablan de la (no) amistad entre dos hombres. Gran Jožo reflexiona sobre la relación entre un ex fan y un ídolo musical ideológicamente problemático. Drama austro-alemán GRAN LIBERTAD también se trata de la relación entre dos hombres, de una manera ligeramente diferente a los otros dos mencionados. La película, en la que la estrella de la película alemana y la estrella de la película del festival/club austriaco desempeñaron los papeles principales, es una novela carcelaria sobre el artículo 175. Estuvo en vigor en Alemania desde el 1 de enero de 1872 hasta el 11 de junio de 1994, cuando fue oficialmente abolido, y castigaba las relaciones entre personas del mismo sexo en prisión. Sin embargo, sólo se aplicaba a los hombres, no a las mujeres.y en 1969 se enmendó para permitir relaciones sexuales entre personas del mismo sexo si ambos tenían más de 21 años. Se estima que unas 140.000 personas han sido condenadas y encarceladas de esta manera.

Gran libertad. (2021)
Autor: AČFK
“El significado de la libertad adquiere un significado más complejo en prisión”, dice Marie, lo que hace interesante el segundo trabajo del director y coguionista Sebastian Meis. A ella le pareció diferente «Esquemático y engorroso, en parte por la increíble relación entre los dos protagonistas, en parte por la dimensión educativa.«. Marek también ve una dimensión educativa en el título, que fue elegido para su distribución durante una votación de los visitantes de LFŠ, pero «No creo que sea un programa educativo, porque no tiene una impresión instructiva, cosas sobre la persecución. de los homosexuales durante la Segunda Guerra Mundial, párrafo 175, del comportamiento homosocial en prisión…» Y añade que Gran Libertad no sólo es apta para segundo grado de primaria y secundaria: «Una película sobre un hombre que regresa repetidamente a prisión podría resultar repetitiva, matando al espectador. Pero esto no sucede, gracias a cómo está contada de forma inteligente , con amplios pasajes de flashback incorporados, con motivos que sólo se capitalizan más tarde.»

Gran libertadque podrá verse a finales de enero tanto en cines seleccionados como en la plataforma de streaming HBO MAX, cuenta con Marko 80% y solo de maria 50%.
¿Cómo le fue al otro documental checo NADA QUE QUIERA en comparación con Věčný Jožo? ¿Por qué no llegó a los cines el intento de thriller CAPTURA DE LA MENTE? ¿Y de qué se trata el drama musical EN EL SIGNO DE TAURO con Machine Gun Kelly? Lo descubrirás escuchando el podcast/videocast de Ball Lightning.

El eterno Jožo o Cómo conocí una estrella. (2020)
Autor: Balkanfilm
