Ball Lightning: reseña de la miniserie King of Šumava y otros avances

Después de una serie exitosa yvette El servicio nacional de streaming VOYO ha lanzado una nueva miniserie sobre la cantante Iveta Bartošová, fallecida prematuramente. REY DE SHUMAVA: EL FANTASMA DE LA TIERRA OSCURA. Además, ambas series apuestan no sólo por material conocido, sino también por el nombre del director y (co)guionista. Para yvette Michal Samir es el responsable Rey de Šumava David Ondříček, que sigue la amarilla a la sombrauna película para televisión en dos partes Dukle 61 y biográfico-deportividad Zatopek Vuelve al pasado comunista para evaluar críticamente su legado.

«ASi bien la versión cinematográfica original de la década de 1950 es visualmente cautivadora, no puedo olvidar su tributo ideológico a la época y su representación en blanco y negro de personajes positivos y malvados. El nuevo tratamiento de la miniserie de Ondříček destaca por su intento de representar de forma realista la historia de la guardia fronteriza«, piensa Jana Bébarová. «Aprecio el reparto de jóvenes actores encabezados por Oskar Hes y Vojta Vodochodský, que aportan a la historia una temeridad juvenil, pero el ritmo es desigual, añade. Jana aclara que mientras «la segunda parte está perdiendo impulso, la tercera se esfuerza demasiado por alcanzarla». Además, termina en un suspenso innecesariamente incómodo”, valora Jana la miniserie de tres capítulos en su conjunto.

Marek cree que los creadores esperan, o incluso cuentan, con otra serie cuando se abra el final. Especialmente cuando el destino de la vida de Josef Hasil es más interesante incluso después de sus aventuras en el tráfico de Šumava. “Pero ¿y si Rey de Šumava terminado en primera fila, sería el acto más atrevido de Ondříčk, es decir, con el descontento del público y la subversión de la narrativa clásica», dice. «Las dos primeras partes buscaban principalmente revisar la propaganda comunista y tendían a una mayor autenticidad a través de coloquialismos y escenas de sexo más explícitas. El episodio final, sin embargo, toma el contexto histórico real y los personajes reales como pretexto para una narrativa de género, que sin embargo conduce a algo insatisfactorio.»

Marek y Jana sobre ellos mismos Rey de Šumava: fantasma de la región oscura lo trasladaron a la segunda fila, y a pesar del desequilibrio, o debido a él, lo dieron todo. 70%.

La joya escondida de Netflix

Tanto Marek como Jana estuvieron más o menos de acuerdo. RUIDO BLANCOla que para ellos es una de las mejores películas del año pasado. Una adaptación de la novela posmoderna de Don DeLillo, dirigida y escrita por Noah Baumbach (Los cuentos de Meyerowitz (nueva selección), historia matrimonial) ha estado disponible desde finales del año pasado en el servicio de transmisión Netflix, donde será similar Rubio sin duda pertenecen a uno de los más apasionantes.

«Sigo el trabajo del director americano Noah Baumbach desde su debut Pateando y gritando (1995). El creador que eres ha construido una carrera basada en melodramas familiares dialógicamente precisos y, con la adaptación de la novela «infilmable» de Don DeLillo, da un importante paso adelante”, Jana evalúa la novedad del creador en el contexto de su filmografía. “Agrega una aventura de acción al estilo de Steven Spielberg a la narrativa familiar. El virtuoso trabajo de cámara de Lolo Crawley acompaña al colorido decorado y culmina en la escena final de baile al ritmo de la nueva composición de LCD Soundsystem, ‘New Body Rhumba'», describe Jana en qué consiste el cambio. «Estoy feliz de haber tenido la suerte de verlo ruido blanco merecen estar en la pantalla», alardea Jana.

Marek cree que el público de Netflix tendrá problemas con la película debido a la estructura variable y la alternancia de géneros. «La película se transforma ante nuestros ojos. Comienza como un drama familiar, luego una apropiada sátira del entorno universitario con campos inútiles como los estudios de Hitler, los estudios de Elvis, el cine y los medios de comunicación, etc. Sí se convierte en un desastre spielbergiano sobre la influencia de desinformación, y por tanto, a pesar de la antigüedad del original (1985), sigue siendo relevante. El final es un thriller paranoico, crítico con la industria farmacéutica, y el epílogo es decididamente musical», explica Marek refiriéndose a la provocativa y notable volatilidad de la obra. También llama la atención sobre los monólogos, es decir, los diálogos: «Para los libros de Don DeLillo, o por sus adaptaciones, se caracteriza por un trabajo muy específico con diálogos. Mientras que en Cosmópolis estaban vacíos, carentes de significado y los personajes ni siquiera reaccionaban adecuadamente entre sí, aquí los discursos también tienen cualidades rítmicas, lo que se aprovecha en el número musical final».

¿Qué significa el nombre? ruido blancoTienes que venir, pero Marek y Jana dan la foto de atrás. 90respectivamente 100 %.

Operación Ritchie y Statham

¿Y cómo resultó la quinta colaboración entre el director y guionista británico Guy Ritchie y el actor Jason Statham? Según Mark, una película de acción y comedia de espías. OPERACIÓN SUERTE: ESTRUCTURA DE GUERRA “es tarde en comparación con los dos fotogramas anteriores Caballeros A hombre enojadoque estaban entre los mejores que se podían ver en el cine en esos años, pero aún así está por encima de la media». «En comparación con otras películas de espías, destaca por el énfasis en el sonido y la música, que a menudo son decisivos. En la introducción vemos cómo camina un personaje, lo que se intercala con acciones que ocurrieron en el pasado, de las que escuchamos a través del Estos pasajes se presentan en un plano plano, que luego pasan a formar parte de la pista musical», cita Marek como ejemplo, y añade que muchos pasajes también se escenifican con imaginación. También le gustó el enfoque subversivo del legado de los programas de espías: «Ritchie se aleja de la colocación de productos Bond, pero no lo hace tan descaradamente como debería Reinante”, añade la observación.

«Admito que hasta ahora no estaba sintonizado con las películas de Guy Ritchie. Terminé en RocknRolly”, confiesa Jana a uno de sus espectadores. «Operación Fortuna: Estrategia de guerra es un entretenimiento de acción promedio para mí, me gustó el personaje hacker interpretado por Aubrey Plaza y los chistes a costa de los íconos de Hollywood.”, comparte impresiones de Jan, quien sería una adecuada representante de Lisbeth Salander en una adaptación de La chica del dragón tatuado.

Operación Fortuna: Estrategia de guerra es para jana s 50 % En realidad, es un promedio, pero para Marko está ligeramente por encima del promedio, es decir, por detrás. 70%.

¿Por qué OCHO MONTAÑAS es un kitsch artístico para Mark, mientras que Jana se calzaba sus zapatillas y salía a domesticar las montañas? ¿Cuánto se aleja Lukas Dhont del cine artístico para acercarse al melodrama con su CLOSE? ¡Junto con una evaluación más completa de las imágenes anteriores, las escuchará en el podcast Ball Lightning!