El brillante drama cómico de François Ozon Quand vient l’automne es el esperado debut del director Joshua Oppenheimer, nominado a dos premios Oscar por su película anterior, The End, protagonizada por Tilda Swinton, Michael Shannon, George MacKay y Moses Ingram. Ambas películas están incluidas en el programa «Shine of the Great» del festival, que también incluye nombres más conocidos.
No hace falta presentar al público lituano al francés François Ozon, sólo mencionar que este creador puede ser extremadamente versátil. Las heroínas de su última película «Cuando llega el otoño» son mujeres de edad madura que llevan una vida más animada que la de muchos treintañeros de hoy. En la película, el director abandona la distancia y el manierismo y crea un drama cómico cálido y gentil. Según Ozon, esta vez quería filmar a actrices de cierta edad (Hélène Vincent y Josiane Balasko), para mostrar la belleza de sus arrugas, que surgen del paso del tiempo y de la experiencia de vida. Los críticos de cine franceses ya prometen que la nueva obra de Ozon será un gran éxito de otoño.
El apocalipsis y el musical no parecen cosas muy compatibles, pero fue esta disonancia la que llevó al director Joshua Oppenheimer a realizar la película The End. Como dice el creador, a veces sólo a través del canto podemos decir lo que sentimos y lo que nos importa. sobre lo reprimido dentro de nosotros, y este musical trata sobre la ilusión y al menos la esperanza. La película se inspiró en una historia real que Oppenheimer conoció hace unos diez años: una familia adinerada estaba buscando un búnker de lujo para ellos en caso de que el mundo se acabara accidentalmente.
Filmada en una verdadera mina de sal en Sicilia, cuya atmósfera claustrofóbica subterránea, como dijo Michael Shannon («La forma del agua»), hizo que los propios actores no se sintieran muy cómodos, pero sobre todo en vivo durante la interpretación de las canciones. Por cierto, el punto de partida de Oppenheimer fue el clásico musical de Jacques Demy «Rainguards of Cherbourg» (1964), y el productor y compositor del musical «California Dreams» Marius De Vries creó hasta trece canciones originales para esta película.
Otras dos películas de «El gran resplandor» marcarán el inicio del festival: el cortometraje de Wim Wenders «Somebody Comes Into the Light», que, junto al actor y bailarín japonés Min Tanaka, crea un diálogo entre estos creadores maduros. . Incluso la película de Hong Sang-soo «Las necesidades de un viajero» (Yeohaengjaui pilyo), galardonada con el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cine de Berlín, es, por así decirlo, la actuación de un artista, esta vez de la diva francesa Isabelle Huppert.
La actriz dijo que este director es un maestro en capturar el momento y el estado presente, que es su característica única en la dirección. Huppert dice que Hong Sang-soo es capaz de crear tal atmósfera de libertad creativa que es un verdadero placer trabajar con él.
Parthenope de Paolo Sorrentino, presentada en la competición principal de Cannes, es un himno a la ciudad de Nápoles. Es una obra muy elegante y muy bien rodada, cuyo director de fotografía es Daria D’Antonio que trabaja con el director por primera vez. Siendo napolitana, como Sorrentino, supo mostrar lo absolutamente hermoso de la ciudad. Como afirma el propio director, la película es la epopeya de un héroe moderno, y los verdaderos héroes de hoy son las mujeres, porque su viaje hacia la libertad y la emancipación fue larguísimo. Es un viaje lleno de obstáculos, de supersticiones, pero muy valiente.
Ya el 26 de septiembre tendrá lugar una pre-proyección del festival en «Fairytale» de Paupia, durante la cual el público podrá conocer toda la programación y ser el primero en ver el cortometraje de Wim Wenders «Something Enters la Luz» y otra película del programa «Gran Brillo»: «Memoria» de Michel Franco. Está protagonizada por la ganadora del Oscar Jessica Chastain y Peter Skarsgaard, quien ganó el premio al mejor actor en el Festival de Cine de Venecia.
Este último dijo que Franco puede ser feroz, como en la película «El nuevo orden», pero también extremadamente sensible, profundizando no sólo en el tema, sino también permitiendo a los actores controlar el ritmo, para complementar al propio personaje. El propio Franco dice que quería contar la historia de dos personas maduras y rotas a las que se les da la oportunidad de encontrar el amor, de volver a ser felices, aunque hayan sido excluidos de la sociedad.
El festival de cine contemporáneo «El oso, el león y la rama» invitará a los espectadores a descubrir sus películas del 4 al 13 de octubre. En Vilna, Kaunas, Klaipėda, Alytus, Šiauliai, Panevėžys, Marijampole, Taurage, Utena y Anykščiai. El festival es socialmente responsable, por eso la programación incluye proyecciones adaptadas para personas sordas y, a la hora de elegir las películas, se tendrá en cuenta el público de adolescentes y personas mayores, para quienes se planificarán proyecciones especiales. Las películas se proyectarán simultáneamente en todas las ciudades y se proyectarán con subtítulos en inglés en «Skalvija» y «Pasaka» (Vilnius) y «Romuva» (Kaunas).
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2024-09-19 16:56:06

