Esa ubicación lo es todo resulta ser una verdad casi tan relevante para las comedias románticas como lo es para el sector inmobiliario. Si no puedes recordar dónde se encuentran dos personajes o reavivar algo que estuvo inactivo durante mucho tiempo, entonces probablemente no valga la pena recordar el resto de la película.
No hay casi nada olvidable en “Anora” de Sean Baker, que obtuvo seis nominaciones al Oscar el jueves, entre ellas mejor película y mejor director, una película prácticamente insuperable en su uso del lugar y la arquitectura para presentar los argumentos temáticos centrales.
Las mejores comedias románticas se enfocan agresivamente en la geografía, hasta el punto de que preguntar dónde se desarrolla “Cuatro bodas y un funeral” o “Love, Actually” o cualquier película de Nora Ephron puede parecer como querer saber a cuál de los antiguos imperios pertenecía. César. Hasta ahora, incluso si no lo has visto «Anora”, probablemente hayas oído que se trata de una historia de amor de Brooklyn en la que Brooklyn va mucho más allá de los parámetros del cliché burgués.
Estamos a muchas, muchas paradas de metro de las estanterías abiertas y de los accesorios de cocina patinados con buen gusto, lejos de la gente que se enamora porque a ambos les gusta Elizabeth Bishop o Wellfleet fuera de temporada.
Vanya se encuentra con una stripper llamada Anora (o Ani) en un club de Hell’s Kitchen y finalmente le pide que lo vea exclusivamente, un acuerdo transaccional que le conviene porque se siente tan atraída por su entrañable y tonto sentido de exploración como por su dinero. .
Estamos en territorio de “Pretty Woman”, pero también en un lugar donde las expectativas que la acompañan se subvierten hábilmente. Ani está animada por una inocencia seductora, tal como lo estaba la trabajadora sexual de Beverly Hills interpretada por Julia Roberts, pero también lleva consigo una ira, profundamente arraigada, de la que la relación con Vanya sólo proporciona un breve respiro.
Al igual que otras películas de Sean Baker – “The Florida Project”, “Red Rocket” – “Anora” se sumerge en las indignidades experimentadas en el lado de menos recursos de la división de clases. Durante un tiempo, a finales de los 80 y principios de los 90, el género de la comedia romántica parecía distinguirse por una cierta nivelación de género en la línea de “Pygmalion” y la ficción clásica de la Regencia: una mujer dulce e intuitivamente inteligente (si no con pedigrí de Wellesley) se Si conoce a un chico de una posición social mucho más alta, su fortuna se disparará tanto en términos de una relación satisfactoria en la que se encuentra como en los fantásticos apartamentos y casas de campo que encontrará. con eso.
“Pretty Woman” es el único ejemplo obvio que destroza la taquilla; dos años antes llegó “Working Girl”, de Mike Nichols, en la que Melanie Griffith tomaba el ferry de Staten Island todos los días para ir a un trabajo de secretaria en Wall Street que la dejó degradada por una jefa mordaz y luego redimida por el amor de un titán de buen corazón y una intentó mostrar su talento nativo para orquestar fusiones corporativas.
Décadas antes, en la década de 1940, una dinámica similar se apoderó de comedias como “Ball of Fire” y “The Lady Eve”, cuando la cultura, al ser sacada de la Gran Depresión por un presidente aristocrático, estaba ansiosa por apreciar la visión de que las élites eran los buenos.
“Anora” se calibra a otras realidades. Se pregunta astutamente cuánta movilidad –particularmente la que se adquiere a través del matrimonio– es realmente posible en un lugar como la Nueva York del siglo XXI o en cualquier lugar donde los ricos puedan aislarse de los menos afortunados.
Cuando Ani conoce a los terribles padres de Vanya justo después de aterrizar en la ciudad en un jet privado para romper su relación con su hijo, ingenuamente asume que les agradará si se esfuerza lo suficiente, que su forma educada y educada de hablar solucionará el problema. de su profesión irrelevante. Un aspecto peculiar de las conversaciones que han surgido en torno a la película es que “Anora” se describe como una historia de Cenicienta cuando está en sintonía con transiciones y despertares muy diferentes, con comportamientos principescos que llegan donde quizás no los anticiparías.
“Anora” oscila sin esfuerzo entre las claves del luto y la farsa, exiliando a la comedia romántica del lugar donde se ha sentido tan cómoda durante tanto tiempo, todo el universo del dinero cosmopolita y de buen gusto. En los años 1970, el filósofo Stanley Cavell acuñó la frase “comedias de nuevo matrimonio” para referirse a aquellas películas de Hollywood de los años 1930 y 1940 en las que se restablece un cierto orden mundial (generalmente en Connecticut, bromeaba) cuando dos mentes similares reunirse después de un divorcio o una separación (o al darse cuenta de que la otra persona, que hace mucho naufragó y se creía muerta, en realidad no lo está; consulte “Mi esposa favorita”).
«Anora», una locura, podría pertenecer a un subgénero aún sin nombre: la comedia de la repatriación, en la que no es ni lo muy familiar ni lo exótico lo que en última instancia obliga, sino el ajuste de cuentas que te devuelve a una parte desaparecida de ti mismo.
Ani ha sido testigo de la fantasía: los diamantes a pedido, la casa con un garaje con capacidad para 10 autos. Ha asistido al baile, pero no dejará atrás ninguna zapatilla de cristal.