En Venecia, 2024, muchos dieron a la victoria ‘el brutalista’ que luego obtuvo el segundo premio en orden de importancia, el Lion Silver – Premio Especial por la dirección fue para Brady Corbet. En los Globos de Oro fue aún mejor, hizo un trío en los ‘pisos altos’: la mejor película, dirección y actor líder, Adrien Brody. O ahora los Oscar en los que se ejecuta en diez categorías que incluyen: cine, dirección, actor protagonista, actor y actriz de activos (Guy Pearce y Felicity Jones), guión y banda sonora. Hasta ahora, el número de una película ‘monumental’ también durante la duración, 215 minutos, lo que dice, entre poca realidad y mucha imaginación, la odisea del arquitecto judío húngaro László Tóth (Adrien Brody).
La historia melodramática, mejorada por la película de 70 mm y por la música de Daniel Blumber, de este hombre que sobrevivió al Holocausto, de este genio atormentado, problemático, drogado y quizás también abusado que emigra a Estados Unidos en 1947, dejando a su amada esposa enferma. (Felicity Jones) en Europa. En los Estados Unidos, inicialmente vive en la pobreza extrema hasta que se encuentra con un patrón singular tan lleno de sí mismo como no muy inteligente (Guy Pearce), lo que le da una tarea importante que finalmente podría redimirlo. Este es solo el comienzo de una vida increíble llena de altibajos que se refiere a ‘The Wonderful Source’, novela de 1943 del escritor ruso-estadounidense Ayn Rand y luego filma con Gary Cooper, con la historia humana de un arquitecto revolucionario contra el conservadurismo del etablamiento. El brutalista, en vistas previas de aplauditis en 70 mm en Roma, Bolonia y otras ciudades y desde el 6 de febrero en el pasillo de todo Italia con Universal, es en resumen una película contaminada por el gigantismo a Sokurov ‘Fausto’, una obra wagneriana animada del mismo poético mismo poético mismo Brutista del cual el personaje (fantasía) de la película es un precursor. En la arquitectura, el término brutalista se aplica a un uso particular del concreto reforzado (Béton Brut) y sus obras se caracterizan por enormes estructuras completamente sin adornos, similares a los bloques a menudo apilados en el otro y esto también se aplica a la película donde está allí. es un gigantismo emocional y estructural sin demasiados matices. «Básicamente es un drama del siglo XX, dijo el director estadounidense Corbet, había muchos arquitectos, por ejemplo, de los Bauhaus, que no podían expresarse y en este trabajo imaginé la historia virtual de uno de ellos. Es un Película en la parte inferior dedicada a artistas que nunca han hecho su arte «.
Y nuevamente Corbet: «Trabajé en él siete años. Como por la duración de un trabajo, personalmente creo que no te compras un libro de setecientas páginas si no te lo mereces. La próxima película podría hacerlo por cuarenta años. -Ca cinco minutos «. «Mi personaje de László Tóth estuvo tan bien escrito que inmediatamente me encontré bien para jugarlo, dijo Adrien Brody entre los favoritos de Oscar este año. Luego pensé en mi madre que tenía una vida similar: ella y los abuelos, vinieron. Para Estados Unidos de Hungría como mi personaje, él también es un inmigrante húngaro … toda su lucha, las dificultades que pasaron … «. Invitado de Fabio Fazio en Che Tempo que lo hace el 2 de febrero en relación con Los Ángeles, Brody dijo a una anécdota de filmación italiana: «Me gusta a Italia a la muerte, siempre encuentro alguna excusa para venir aquí, vengo varias veces el año no solo el año. Si ya hubiera sido en Carra, pero tengo amigos en Pietrasanta y en toda la zona, que me gusta morir. Cinema y en dos horas me pospuso una foto de él y Gualtiero que bebieron una copa de vino «. Frase de culto de la película La respuesta que le da a László a aquellos que le preguntan por qué eligió ser arquitecto: «Respondería así: qué menos difícil es hacer un cubo en lugar de explicar cuál es? Aquí, la diferencia la diferencia «.
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