La película «Meat», el Premio Dimitris Nakos, por mucho tiempo, la película ganadora, Hizo un estreno panellendic en los cines el jueves, en la distribución de Feegood y En patras se proyecta En los cines de las opciones y en el «Panteón».
La historia se encuentra en un pueblo de la provincia griega, donde Takis (Akyllas karazisis) prepara la inauguración de su nuevo carnicero. Un día, sin embargo, antes del evento, su hijo, Paul (Paul Iordanopoulos), mata al vecino que reclama parte de su tierra. El único testigo es Christos (Costas Nikouli), un joven origen albanés, que Takis tiene un hijo pequeño con él. El cadáver se deshará de él, pero las sospechas se convertirán en el carnicero y su familia. Y luego Takis comprenderá que debe asumir la responsabilidad.
Lunes 10 de marzo, El guionista-regista de la película, junto con los protagonistas Maria Kallimani, Costas Nikouli, Pavlos Iordanopoulos y el compositor de su música por Constantine Pistiolis, estarán en las opciones de la película, donde después de la proyección especial (21:00), discutirán el público.
Hoy Dimitris Nakos habla al Peloponeso de su creación.
-Isate 14 cortometrajes, «Meat» es tu primera película. ¿Cómo lo experimentaste antes y después de la realización de los sueños de cada director griego?
El intervalo era perenne antes de la implementación y queríamos que mucha paciencia y fe se mantuvieran calientes con el proyecto. Entonces fue solo una alegría. Fue una experiencia muy hermosa tanto la filmación como el proceso de edición, el procesamiento del sonido y obviamente música.
-porque has elegido posicionar tu historia en la provincia griega.
Mi inspiración fue un espacio real en Kymi, Evia y sus verdaderos héroes e historias. Entonces no se pudo hacer en otro lugar, pero solo allí.
-La también instituirá su enfoque de dirección y colaboración con ellos, Karazis, Kallimani, Nikouli, Iordanopoulos y otros?
Trabajar con todos los actores fue un proceso muy especial. Había escrito los roles sobre ellos, por lo que fue muy fácil hacer las cosas. Lo primero que hicimos fue analizar bien cada papel, su plan de estudios y luego sus relaciones. Cuando ganamos esto, jugamos con detalles técnicos y familiarizándonos con los espacios de tiro.
-«Meat» fue vista previa en el Festival de Toronto, galardonado con el Festival Montpellier, así como tres premios en el Festival Tesaloniki de este año. ¿Qué significan esta discriminación la secuela?
La discriminación de una película que realmente informan es que la película recibe un reconocimiento y una buena reputación. De hecho, es que lo que teníamos en mente, cuando lo hicimos, de alguna manera contactamos a otras personas, algo les hizo sentir, por lo que lo distinguen. Y cuando compitimos con muy buenas películas, la discriminación es más preciosa y puede ser una razón para interesarse en un público más amplio para ver la película. Estoy muy interesado en el público griego y estoy muy ansioso por ver la película. Creo que es una película que concierne al público y que puede verla con interés hasta el final.
-«La carne» como título se refiere a la crueldad. Lo que inspira la película y es algo que responde a todas las partes del mundo. ¿Qué debería tener que «hablar» internacionalmente?
Lo primero que necesita es la honestidad. No quiero mostrar algo diferente de cuál es tu problema y algo diferente de lo que sabes bien. Con «carne» quería mostrar a la provincia griega tal como es. Muchas veces las personas que vivimos en las ciudades tienen la provincia como algo disminuido, mal, generalmente con un signo negativo. Mientras que en realidad, la provincia griega tiene muchos aspectos diferentes. Quería mostrar esta combinación: la vida dura y difícil a menudo, la compañía cerró, pero al mismo tiempo, las personas modernas, hoy, las tiendas que pueden existir en todas partes. Las personas que viven en la provincia pueden entender la verdad y la mentira que muestra una película filmada en la provincia. Cuanto más honesto y fiel es una película, más probable es que sea probable que se identifique con las historias que existen tanto en los Balcanes como a nivel internacional.
-Un idea ideal es el viaje a las ciudades de la provincia griega. El objetivo?
La película también cree que el público también se refiere a la provincia griega y puede hablar con él sobre las cosas que conoce bien e identificando. Nuestro objetivo es contactar a las personas y hablar sobre sus experiencias compartidas con los héroes de la historia.
-Scence sopla?
Estoy escribiendo un guión posterior. Pero primero estoy ansioso por seguir la película en sus proyecciones e intercambiar puntos de vista con el público.
#hablar #Una #película #necesita #honestidad #nivel #internacional