Incluso sin mucho, me gustaron las películas de R. Zabarauskas, no se puede estar en desacuerdo sobre el hecho de que su cine siempre ha sido relevante y ha ocupado el lugar del cine lituano, donde el vacío estaba frente a él. La primera película del director, Melodrama porno (2011), apareció y causó olas incluso cuando algo neheteronormático apenas se veía en la pantalla de la película. El feroz crítico del país, el activista LGBTQ+ R.Zabarauskas y su posterior películas «Strike» (2013), «No administrado por Lituania» (2016), «Abogado» (2020) constantemente desarrolló el tema de la homofobia lituana y han adquirido el estado de un cine político. Y mientras el país y la compañía están cambiando, la película principal del quinto metro de R.zabarauskas tenemos – Los crímenes de odio, la radicalización de la sociedad, la responsabilidad cívica: hoy siguen siendo más relevantes.
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«Activista» es una película sobre la venganza y la búsqueda de justicia. A los veinte años, Andrius, un personal de prensa, se infiltra en la banda Neo -Nazita para encontrar al asesino de su amante. Su amigo, el líder de la Asociación Rainbow, fue asesinado después de anunciar la LGBTQ+ March organizada en Kaunas. La incómoda trama nos recuerda que no fue hace mucho tiempo 2021, cuando el primero, que tenía un permiso duro, orgullo, fue interrumpido por una multitud de manifestantes homofóbicos en Kaunas. Este es el mismo año en que el movimiento del país ha comenzado a marchar en el país.
No es necesario buscar paralelos en el pasado: recientemente durante el festival de la curva, las ventanas de tiro y el accidente parecían no ser reconocidos como un delito de odio. El futuro sobre el fondo político actual parece aún más frágil, por lo que es hora de hablar de todo tipo de formas y activismo preciso.
Es una pena que, aunque Zabarauskas identifique la película como entretenimiento intelectual, es muy difícil describir un cine que constantemente toca el dedo. Incluso si la trama es tortuosa, todo se dice y, por lo tanto, la música, los movimientos de la cámara y las frases del póster se enfatizan nuevamente. La importancia de transmitir un mensaje claro en el cine de R.zabarauskas oscurece las expectativas de sutileza. ¿Cuál es el mensaje? La noticia es pobre: Lituania sigue siendo un país muy homofóbico, la política es corrupta, las instituciones son indiferentes y se traen opiniones radicales a la sociedad; Aquí, las personas usan o usan los derechos civiles en función de su comprensión, pero para vivir en silencio, el sermón de la película proclama: no es posible, porque el estado debe cultivarse con sus valores fuertes.
Theodoras biliūnas / Bns Photo / Romas Zabarauskas
Es difícil criticar la verdad y las buenas intenciones, pero un cine de carteles es difícil de nombrar o placer intelectual. Después de todo, es una visión del espectador y su habilidad y el deseo de leer algo más que las historias didácticas.
Lo más interesante en la película es la subversión de algunos personajes no centrados. Aquí, el nuevo líder de la organización LGBTQ+ Bernard (el actor Vaslov Goom) no es un líder estimulante de la lucha por los derechos humanos, sino un ávido mentiroso, un asesino leve. Mientras tanto, Neo -Nazi Vytas Sodeika (interpretado por Lukas Malinauskas) aparece como una columna moral y una mirada crítica. El ex activista LGBTQ+ Laima (el actor Teklė Barotti) fue herido por su novia que ha elegido un cambio de género, escribe el movimiento LGBTQ+ que critica los textos y, sin ocultar su identidad sexual, se compromete en el movimiento radical correcto.
Detener/película «activista»
Esta película habla de duplicidad moral, un borde delgado, a veces intangible entre el bien y el mal, pero es el resultado de una trama directa, pero no de retratos psicológicos profundos.
Las primeras líneas de todos estos personajes dan la doble vida principal a la transformación interna de Andrew. Andrew es inicialmente apolítico: «Me cansé de dormir con los problemas de todos los gays lituanos», le dice a David antes de llamar a la puerta. Sin embargo, cuando enfrenta la indiferencia y la reticencia de la policía después de la muerte de David para reconocer el caso como un delito de odio, el objetivo de la venganza no es impulsado por él a seguir el camino de la responsabilidad civil. Al final de la película, Andrius da el piso que marcharía al arco iris en marzo. La moraleja de la película: la ciudadanía es estimulada por una sensación de injusticia, el deseo de defenderse a sí mismo y a sus seres queridos.
Esta película habla de duplicidad moral, un borde delgado, a veces intangible entre el bien y el mal, pero es el resultado de una trama directa, pero no de retratos psicológicos profundos.
Los diálogos nunca han sido la fuerza de R.zabarauskas y si en el drama de la sala de «escritor» (2024), el lenguaje literario de alguna manera conceptualmente adecuado, esta trama recientemente inspirada solicita más organismo. No hay espacio para la ambigüedad y la poesía. Aunque el director dice que no quería hacer un cine educativo, aparentemente se apaga solo, ya es elocuente. Por un lado, sería posible justificar el compromiso político del cine, el deseo de transmitir cuidadosamente el mensaje, por el otro, demuestra los límites de su director. En consecuencia, personajes demasiado claros cuyos dilemas y acciones no están conectados con la creación de un retrato interno, sino un conocimiento programado para la transmisión, se transforman rápidamente en moralización.
Detener/película «activista»
Probablemente el elemento más atrevido o la curvatura en esta película es que el odio aparentemente obvio al odio es en realidad solo un crimen muy primitivo. Las razones del antagonista de la película son simples, se puede decir terrenal. Es un deseo de facilitarlo a expensas de los demás, vivir mejor y desactivar más fácilmente cualquier principio moral y empatía. Probablemente solo cuando las personas de varias minorías en las películas no están representadas como víctimas sagradas, se produce una verdadera normalización. Se niega el mito de LGBTQ+como un grupo de empresas separado y homogéneo. Este es probablemente el progreso más significativo de la película, aunque su comunicación carece de sutileza.
Probablemente el elemento más atrevido o la curvatura en esta película es que el odio aparentemente obvio al odio es en realidad solo un crimen muy primitivo.
Formalmente, el activista es muy decorativo. Los mizascens están dominados por la iluminación antinatural y los filtros de color se convierten en otro elemento que enfatiza el significado de las escenas. El comienzo de la película ingresa a una paleta de películas intensas: la pantalla está dominada por un filtro verde y rojo, que posteriormente se integra por un color amarillo cálido de las escenas. Después de hacer un breve descanso con un «escritor» un poco más pacífico y aparentemente sincero, el director regresa a sus temas anteriores y tono de la película, en el que la sutileza y la poesía han vencido a los carteles del cartel para exponer problemas de los derechos lituanos.
Si las tomas de los colores de la bandera lituana se pueden deducir (o no) como una declaración original en el país, el dilema de la reproducción o la cría de la bandera del arco iris, recurriendo como una película leitmotif, parece bastante simple. Finalmente, esta bandera se convertirá en un arma fatídica en la escena principal de «bien y mal», que descontamina al mismo antagonista: el símbolo de la libertad estará obligado por la mano del desacredit.
Foto del organizador/película «activista»
Narvydas Naujalis dirige la imagen en la cuarta película del largo metro de Zabarauskas. En la cámara «activista», la cámara captura finamente el contraste entre la vida pública y privada de los personajes, subrayando lo que define la rutina diaria de muchos identificadores LGBTQ en un país homofóbico. El ojo de la cámara rara vez se detiene, el movimiento casi constante de la misma o la lente crea tensión, subraya el curso de la narrativa. La película se roda en el distrito de Kaunas, Šilainiai, por lo tanto, la acción se ilustra en las formas y el gris de la arquitectura de concreto soviético tardío. Además, no hubo escasez de la película anterior del director. La estética del brutalismo puede fascinarse, pero en nuestro cine a menudo simboliza o al menos se lee como un área retrógrada, en la que cualquier cambio requiere aún más esfuerzo.
Finalmente, la impresión sigue siendo que el «activista» es una obra de una película, pero para un cine animado, intelectual e interesante, que es difícil de atraer por el activista artesano del director.
Una de las promesas no refinadas de la película es su cine de diversión y género. Promete una acción tensa y un acertijo de detective (co -co -autores vitalija lapina y Marc David Jacobs), pero a pesar de varias escenas y género, en lugar de la escritura de tensión (compositor IEVA Marija Baranauskaitė) y movimientos ansiosos de la cámara. Crear según las reglas de género es una ligera caminata cuando el cine tiene una agenda política mucho más importante. Al final, la impresión sigue siendo que el «activista» es una obra de un activista animado, intelectual e interesante basado en el cine, que es un director animado e interesante.
Foto de Luke’s Frost/Film «Activist»
En general, las películas de R.zabarauskas están en un orden ligeramente pedante, con una deducción, se rastrean la falta de más ancho, ligereza, curvatura y personajes. Pero también en la trama, todavía hay muchos agujeros en la historia, por ejemplo: el informe del asesino y el ministro de David, que podría haberse convertido en las decepciones más interesantes del detective, no se mantiene más grave ni se menciona en la película.
Al extender el tema de los agujeros, la imagen del sexo y los cuerpos es más ideológico. Perturbar el hecho de que si bien la película tiene escenas más eróticas, la única con desnudez abierta es una escena femenina apasionada en la que el pecho desnudo de Laima se aleja delante de A la cámara, y en el clímax detrás de ella, como en el escenario, la luz se enciende. Incluso si las circunstancias afirman que la mirada a una mujer aquí debería ser diferente, sigue siendo una especie de impresión desagradable de los códigos de representación corporal de una mujer. Mientras tanto, los hombres son apasionados por el amor en la oscuridad romántica.
El «activista» permanece equilibrado entre el entretenimiento y la provocación, pero no implementa completamente ninguno de ellos.
El estreno global del «activista» de Kaunas en el contexto de temas relacionados con el cine nacional a los kaunas, no solo se ha proclamado original, sino como un enfoque saludable y nuevo. Conversaciones cada vez más informales, discutiendo el éxito internacional del cine lituano en los últimos años, la pregunta de «¿Qué es lo siguiente?» «Posteriormente, solo Cannes», dice el coro. Las presiones creadas por la industria del cine global son que la primera presentación de la película debe tener lugar en el sólido Festival Internacional de Cine y también los cineastas podrían estar paralizados, ¿por qué si falla? Para las películas anteriores de R.zabarauskas queer En los festivales de cine, pero «The Activist» parece encontrar a sus espectadores en Lituania.
Greta Skairaitienė / Bns Photo / Aistė Račaitytė
El «activista» permanece equilibrado entre el entretenimiento y la provocación, pero no implementa completamente ninguno de ellos. Me pregunto si la película encontrará su audiencia, porque aquellos que no son extranjeros en LGBTQ+ y otros problemas relacionados con los derechos humanos perderán contenido intelectualmente estimulante y si el entretenimiento para aquellos que buscan el sonido del activismo como un tema atractivo no está claro. No importa cuán crítico sea, aprecio la película, me gustaría que la gente vaya a ver, porque en estos tiempos inquietos, cada vez más necesitarán un activismo saludable y razonable en nuestra sociedad.
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