«Como cada año, al componer el programa, intentamos mantener un equilibrio entre las voces de directores reconocidos y nuevos directores: valientes, sensibles e inesperadas. Invito al público a embarcarse en un viaje cinematográfico donde cada descubrimiento se convierte en una experiencia personal», dice G. Arlickaitė.
«Lo que el amor deja» (dirigida por Hlynur Pálmason, 2025, 109 min.)
Tras el gran éxito del lienzo épico «Cursed Earth» en festivales internacionales, Hlynuras Pálmason regresa a las pantallas de Cannes presentando un tierno y surrealista retrato de una familia «What Love Leaves». Magnus vive separado de Anna, pero aún visita su casa compartida, donde permanecen los tres hijos de la pareja. Juntos juegan baloncesto, hacen senderismo, recogen bayas y setas. El paso del tiempo sólo es atestiguado por los signos de óxido impresos en los lienzos de Anna y por el cambio de estaciones en el paisaje islandés. ¿Es todo esto realidad o tal vez es solo el sueño de un hombre solitario al que le falta amor? ¿Qué son los fines reales? La película de apertura de Scanorama de este año habla de forma sencilla, cálida y sensible sobre el valor más grande y duradero de la vida: el amor.
El amigo silencioso (dirigida por Ildikó Enyedi, 2025, 147 min.)
En la nueva película de Ildikó Enyedi, el árbol ginkgo, que puede crecer hasta mil años, se convierte en un ser antiguo, un testigo de la historia, un amigo. Tres episodios vagamente conectados –sobre la primera mujer botánica de la Universidad de Marburg en 1907, sobre un estudiante que estudia geranios en 1972, y sobre un neurocirujano en 2020, que descubre la misteriosa conexión entre el hombre y la planta– rinden homenaje al mundo vegetal, y el ritmo tranquilo y silencioso de la película parece sugerir observar a los personajes en busca de conexión y significado desde la perspectiva de un árbol enorme y silencioso.
Oda (dirigida por Liliana Cavani, 1981, 131 min.)
Basada en las memorias de Curzio Malaparte, Oda expone las corruptas relaciones diplomáticas entre la Alianza y las fuerzas italianas durante la Segunda Guerra Mundial. Cavani no rehuye la polémica y habla con valentía sobre el período de ocupación estadounidense en Italia y los esfuerzos desesperados de la sociedad italiana por sobrevivir. La forma de sobrevivir no se parece a la victoria después de la liberación: la prostitución se ha vuelto rampante en Nápoles y la mafia siciliana hace tratos secretos con funcionarios estadounidenses. La verdad de la película es amarga y trágica. Los papeles fueron creados por los actores del cine italiano más importantes de la época: Claudia Cardinale, Marcelo Mastroianni, Burt Lancaster.
El portero de noche (dirigida por Liliana Cavani, 1974, 118 min.)
Max, un ex oficial de las SS, trabaja como portero nocturno en un hotel de lujo. Aquí se aloja Lusija, una sobreviviente judía de los horrores del campo de concentración, ahora esposa de un famoso director de orquesta estadounidense. El encuentro entre Max y Lucia trae recuerdos de la guerra y su relación sadomasoquista largamente reprimidos. Los antiguos compañeros de Max intentan eliminar a Lucía para borrar el pasado. “The Night Porter”, que conmocionó al mundo en su momento, definió las carreras de Liliana Cavani y Charlotte Riempling.
Pelo, papel, agua… (dir. Nicolas Graux, Trương Minh Quý, 2025, 71 min.)
La Sra. Hau, de sesenta años, nació en una cueva en la costa de Vietnam. Sólo en 1959 el resto del mundo supo de su tribu Rục, que vivió en completo aislamiento durante muchos años. Hoy en día, sólo unos pocos cientos de habitantes de la tribu hablan el idioma Rûc. En la película, la señora Hau transmite su lengua materna a sus nietos y comparte con ellos la sabiduría, el folclore y la historia de una tribu en peligro de extinción. En la película de 16 mm y la banda sonora, los realizadores también capturan el mundo natural vivo por el que camina. Uno de los creadores de la película «Viet ir Namamu» en 2024. Presentada en Cannes por Truong Minh Quý.
Operación Especial (dirigida por Oleksiy Radynski, 2025, 65 min.)
Cuando comenzó la invasión a gran escala de Ucrania, las tropas rusas ocuparon la central eléctrica de Chernobyl. Habiendo convertido el territorio en una base militar, intentaron capturar Kiev, que se encuentra a sólo unos cientos de kilómetros de distancia. Sus actividades criminales en la zona radiactiva fueron captadas por cámaras de vigilancia operadas en secreto por los ucranianos que trabajan en la central eléctrica. «Operación especial» da testimonio de los acontecimientos de la guerra, y cada fotograma de esta película se convierte en evidencia de los crímenes de guerra cometidos por los soldados rusos.
El efecto Helsinki (dirigida por Arthur Franck, 2025, 87 min.)
En 1975, en plena Guerra Fría, los líderes de treinta y cinco países se reunieron en Helsinki para una conferencia sobre seguridad europea. Según los historiadores, esta convención contribuyó significativamente al colapso del Telón de Acero, pero aunque el acontecimiento político fue seguido en todo el mundo, pronto fue olvidado. ¿Fue simplemente un aburrido teatro diplomático o acuerdos significativos? Examinando material de archivo, el director crea una historia satírica sobre las actividades detrás de escena de los líderes políticos y pregunta cuál es el verdadero significado de la diplomacia y cómo resuena todo esto en la Europa actual.
La foto de Scanorama. /Fotograma de la película «El efecto Helsinki»
La mirada misteriosa del flamenco (dir. Diego Céspedes, 2025, 94 min.)
1984, desierto chileno. Lydija, de doce años, crece en una familia amorosa y extraña, que es expulsada por los ciudadanos: en el barrio se está propagando una enfermedad inexplicable, a causa de la cual ya han muerto varios niños. Se dice que se contrae cuando dos hombres enamorados se miran a los ojos. Lydia lucha contra los prejuicios y la violencia de quienes la rodean y se venga. La ganadora del programa «Mirada Especial» de Cannes es una historia no didáctica que combina realismo mágico y western sobre el Chile afectado por el sida en los años 90 y el amor que tiene el poder de curar y matar.
Viajes y Días (dir. Shô Miyake, 2025, 89 min.)
El guionista Li atraviesa un bloqueo creativo. Escribió sólo unas pocas líneas: «Verano, mar. El coche se detiene en un callejón sin salida». A partir de aquí, la película entrelaza dos historias: una tiene lugar en el verano, en la imaginación de Li, y la otra tiene lugar en el invierno, en la vida real de Li, después de que deja de escribir y se va de viaje. Ganadora de la competición de Locarno, la película de Shô Miyake, director novel de Scanorama, es una sutil metanarrativa sobre la soledad y el amor, basada en el manga Mr. Ben and His Igloo y A View on the Beach de Yoshiharu Tsuge.
Nino (rez. Pauline Loquès, 2025, 97 min.)
Nino recibe un diagnóstico que ningún hombre de 28 años espera. Después de tres días comenzará el tratamiento. De viernes a domingo debe realizar dos pequeñas tareas prescritas por los médicos. Como el personaje de Agnès Varda en Cleo del 5 al 7, Nino atraviesa un periodo lleno de ansiedad e incertidumbre, y este fin de semana tiene la oportunidad de mirar su vida desde una nueva perspectiva. El delicado debut, basado en la experiencia personal del director, fue premiado en el programa «Semana de la Crítica» de Cannes.
La foto de Scanorama. /Un fotograma de la película «Nino»
El festival de cine europeo «Scanorama» se celebrará del 6 al 23 de noviembre en Vilnius, Kaunas, Klaipėda, Šiauliai, Panevėžys, Marijampole, Alytus, Gargždai, Vilkaviški y Visaginas.
#Qué #perderse #Scanorama #este #año #Las #mejores #películas #Gražina #Arlickaitė #Cultura